Nobuyoshi Araki
Hoy es ocasión para recordar a Nobuyoshi Araki (1940). Durante más de medio siglo, el fotógrafo japonés Nobuyoshi Araki se ha dedicado a explorar las profundidades de lo más íntimo: el espíritu invisible e intangible que anima nuestra propia carne. En sus manos, lo erótico trasciende la mera funcionalidad de la pornografía y revela la intensidad cruda del ser emocional, físico y psicológico que otorga poder al sexo. A través de documentos y entrevistas, partiendo de momentos y recuerdos, descubrimos facetas desconocidas del pasado de grandes personalidades que dejaron una huella imborrable en el tiempo y la historia.
Entre 1959 y 1963, Nobuyoshi Araki estudió fotografía y cine en la Universidad de Chiba, Tokio. Sus influencias fueron el neorrealismo italiano y la Nouvelle Vague francesa; sus directores favoritos fueron Cari Theodor Dreyer y Robert Bresson. En 1963, se graduó del Departamento de Ingeniería de la Universidad de Chiba, especializándose en fotografía y cine. Tras graduarse, trabajó en la agencia de publicidad Dentsu. Además de su trabajo oficial para la empresa, también utilizó el equipo para su propio proyecto.
Ganó el concurso de fotografía de la revista The Sun con la imagen de Satchin en 1964. En 1965, Nobuyoshi Araki realizó su primera exposición individual en el edificio de la estación de Shinjuku. Publicó dos libros: «Gemi» y «Gemi la puta». Se creía que ambas obras se habían perdido, pero fueron recuperadas y publicadas como Jeanne en 1997. Recopiló todas sus obras en 25 volúmenes, imprimiendo 70 copias de cada uno en 1970 y distribuyéndolas entre sus amigos, críticos de arte y personas al azar. Él llama a este año "El primer año de Araki". En abril del mismo año, realizó una exposición llamada "Sur-sentimentalista n.° 2: La verdad sobre Carmen Marie". Las obras eran ampliaciones de los genitales de la cantante. Asimismo, se realizó una exposición similar en una tienda de fideos, que se exhibió hasta 1976.
Araki se distanció del fotoperiodismo en la década de 1970 y se volcó hacia los desnudos: escandalosas fotografías de gran formato de vaginas, tomadas en un efectivo blanco y negro. Sus fotografías eróticas no existen como un grupo autocontenido, sino que interactúan con sus otros grupos de obras. Como parte de una serie, los desnudos se corresponden con las fotografías de flores, imágenes arquitectónicas y cielos y paisajes. Él ve los temas de la ciudad, la mujer y la naturaleza como metáforas de la sexualidad, el nacimiento, la vida y la muerte. "Hablar de la muerte es el verdadero tabú hoy en día", dice Araki y describe un leitmotiv de su obra: la conexión entre el eros y la muerte.
En 1971, se casó con Yoko Araki y publicó un libro que consta de fotografías tomadas durante la luna de miel de la pareja, este libro fue publicado como "Viaje sentimental".
En 1974, ayudó a fundar la Escuela de Fotografía Workshop en colaboración con Shōmei Tōmatsu y Daido Moriyama. Abrió la Escuela Privada de Fotografía Araki con unos diez estudiantes en 1976. Nobuyoshi Araki comenzó a trabajar para la revista New Self. En 1977, comenzó a publicar dos series en la revista Weekend Super, Actrices y Pseudo-Reportaje. Más tarde creó otras series como "Un viaje sentimental en busca de mujeres", una fotonovela, imágenes fijas sobre las impresionantes vistas de Tokio, Novias y más.
Desde 1980, trabajó como fotógrafo de plató para películas y recitales. Más tarde produjo su primera película, “High School Girl Fake Diary” en 1981. Comenzó a tomar fotografías para la edición japonesa de Playboy y Camera Mainichi, aunque se le pidió que interrumpiera este trabajo en 1981. Araki publicó “Nostalgic Nights” como regalo de aniversario de bodas para Yoko en 1984. Estas fotografías se inspiraron en la película “Nostalghia” de Andrei Tarkovsky. Estas imágenes se publicaron como “Love Life” en 1985. Realizó una presentación de diapositivas en Cinema Rise en 1986.Se trataba del barrio de Araki, su estudio, hoteles y mujeres desnudas. En 1987, creó Hokeited Nichijo en colaboración con Yoko.
La esposa de Araki, Yoko, de 42 años, falleció el 27 de enero de 1990. Ese año, recibió el Premio Anual de la Sociedad Fotográfica de Japón. Posteriormente, se celebró un acto de apoyo a Araki. También participó en el programa de NHK-TV, El Futuro de la Fotografía. En 1991, Araki publicó "Viaje de Invierno", en memoria de su esposa. Las fotos fueron tomadas durante la hospitalización y el funeral de Yoko. Araki recibió el Premio al Fotógrafo Nacional en el 7º Festival Internacional de Fotografía de Hishikawa. Se le pidió que fotografiara la portada del álbum de remezclas de la música islandesa Björk de 1997. También ha fotografiado a Lady Gaga. Desde su encuentro en 2001, Kaori ha aparecido en miles de fotografías. En una imagen tras otra, como una Sherezade japonesa, esta musa tokiota parece reconciliarse con la vida, un hombre herido por la muerte de su amada esposa Yōko. Las fotografías están impresas tanto en un crudo blanco y negro como en un exuberante color. Más recientemente, Araki ha añadido elementos pintados a mano a algunos de estos retratos. El efecto es el de una Kaori capturada por un arcoíris.
En sus famosas fotografías de bondage, Araki muestra a mujeres atadas con cuerdas apretadas, inmovilizadas e indefensas, a menudo colgando precariamente sobre el suelo. «No es un castigo. Es una expresión de afecto», dice Araki. «En Japón se llama kinbaku y no es lo mismo que la noción occidental de bondage. Para mí, cuando la chica está atada, se vuelve más sexy, más bella». Sus fotografías pintadas a mano de Kaori la muestran, en cambio, prisionera de olas de pintura, zarandeada desnuda en un torbellino de color. En muchas imágenes, Kaori viste un kimono tradicional, parcialmente abierto para revelar su piel pálida en contraste con la tela de estampado llamativo. La estilización evoca el arte gráfico de los grabados eróticos japoneses del siglo XIX. Al mismo tiempo, Araki hace un guiño a la alta cultura con la cultura popular. Las elaboradas poses simbólicas del teatro Kabuki y el drama Noh chocan con la cultura basura del sexo barato y Godzilla. Con una mirada cómplice, Kaori sostiene dinosaurios de plástico en sus manos. Recostado provocativamente en una cama, el monstruo de juguete se asoma entre los pliegues de su kimono.
En 2005, Travis Klose produjo un documental, "Arakimentari", sobre la vida y obra de Nobuyoshi Araki. Su obra se ha exhibido en la Tate y el Museo de Arte Moderno de San Francisco (SFMOMA). Le diagnosticaron cáncer de próstata en 2008 y se sometió a una cirugía exitosa. Ese mismo año, recibió la Condecoración Austriaca de Ciencia y Arte. La nueva serie de Araki, “Cementerio de flores”, son fotografías de naturaleza muerta de arreglos florales embrujados por muñecas, juguetes y figuras de plástico infantiles en desuso. Enfocando su lente en flores cortadas, una fuente de belleza intensa pero efímera, el artista reflexiona sobre la mortalidad. Pobladas por figuras de plástico desgarbadas en escenas que son a la vez humorísticas e inquietantes,Estas imágenes pueden interpretarse como un método de autorretrato indirecto.
DREAM IDEA MACHINE
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