viernes, 28 de febrero de 2025

Casa de citas / Jean Rostand / Cultura


Jean Rostand
CULTURA

"Cultura no es tener el cerebro lleno de fechas, nombres o cifras, es la calidad del juicio, la exigencia lógica, el apetito por la prueba, la noción de la complejidad de las cosas y de la dificultad de los problemas, es el hábito de la duda, el discernimiento en la desconfianza, la modestia de opinión, la paciencia para ignorar, la certeza de que nunca tendremos toda la verdad, es tener la mente firme sin tenerla rígida, es estar armado contra la vaguedad y también contra la falsa precisión, es rechazar todos los fanatismos e incluso los que se basan en la razón, es sospechar de los dogmatismos oficiales pero sin beneficio para los charlatanes, es venerar el genio pero sin hacer de él un ídolo, es siempre preferir lo que es a lo que uno preferiría que fuera".

martes, 25 de febrero de 2025

Triunfo Arciniegas / Diario / Tatuaje


Triunfo Arciniegas
TATUAJE
Ostia, 21 de febrero de 2025

Mi hermano y yo tenemos diferentes maneras enfrentar el rencor. Mientras él no se deja envenenar y permite que las cosas fluyan, yo acumulo la rabia. Vivo del rencor. Lo mantengo intacto a través de los años. Un siquiatra dirá que es el combustible de mi depresión.

Hablamos de nuestro padre y de Ramiro mientras prepara el lugar para un nuevo tatuaje. Hace unos días hizo mi firma en mi antebrazo y hoy vamos con un gato. Lo pensé siete años. Le temía al dolor. Me decidí luego de llegar a Italia y como una manera de recordar para siempre este viaje. Mientras Jaime marcaba una letra tras otra y sentía que una hojilla desgarraba mi piel, juré que nunca más me arriesgaría a otro tatuaje. Al día siguiente Jaime mencionó que un gato encima de la firma se vería maravilloso y empecé a pensarlo. Con razón dicen que los tatuajes son adictivos.

Lo decidí esta mañana es la estación Tiburtina. Como mañana viajo a Venecia, hice el recorrido para evitar un tropiezo mañana y no perder los tiquetes. A las cinco y cuarto de la madrugada estaba en la Piazza Duca di Genova, el autobús llegó dos minutos después y fui a la terminal Lido Centro. Ahí esperé el Maremetro que viene de Cristifoto Colombo y concluye treinta minutos después en Piramide, también conocida como estación San Paolo. Busqué la línea B con dirección Rebibbia y ocho estaciones después me bajé en Tiburtina. El lío es salir de una estación tan enorme. Estuve perdido unos minutos, pero al fin llegué, y más por sentido común que por conocimiento encontré el paradero de los autobuses con destino a Venecia. Estaba por salir uno para Pompeya y otro para Nápoles, y vi llegar uno de Milán. Tantos destinos pendientes. Entonces regresé a Ostia: la línea B con dirección Laurentina, y en Piramide, el Metromare. No había aclarado cuando llegué a la Piazza de Duca, donde comienza la Vía degli Aldobrandini, precisamente con el edificio donde me alojo. Fui a un chinese cercano y compré dos libretas y unas hojas para dibujar. Mi hermano Jaime seguía durmiendo. Tuve que esperar un rato para contarle que había tomado la severa decisión de otro tatuaje. Desayuné y comencé a dibujar gatos. Cuando se los mostré, Jaime buscó otros en el celular, y dos horas después de mediodía ya teníamos el gato definitivo. Hicimos almuerzo y manos a la obra.

Es una tarde tibia y plácida, un regalo del final del invierno en Ostia. Estamos a unos doscientos metros del helado Mar Tirreno. En el verano llega toda Roma a divertirse. Un hervidero de gente. Hay restaurantes y almacenes caros, hay una librería exquisita. Ahora, a través de la ventana, sólo vemos pasar viejos, solos o acompañados, muy bien trajeados, muy elegantes. Casi no se ven niños. Supongo que los demás están trabajando. No hay vendedores callejeros. No hay megáfonos ni malditas grabaciones pregonando aguacates. Nadie atormenta a los vecinos con su música. Qué deliciosa se siente la vida sin los espantosos vallenatos y el vulgar reguetón. 

Le pregunto a Jaime si asistió al funeral de nuestro padre y dice que no. Nelly le avisó temprano en qué funeraria estaba el cuerpo y fue a verlo antes de que llegaran los demás. No quería encontrarse con Ramiro, la oveja negra, ni con Marta, la rezandera, una de las que fueron el motivo de una frase inmortal de mi padre: “Qué haremos, de putas a santas”. Jaime precisa que “de putas a monjas”. La idea es la misma, en todo caso. Somos una exquisita descendencia. Un sobrino arrepentido dijo que venía de una familia de artistas, borrachos y drogadictos. Qué desgraciado.

Mientras encinta el cojín que servirá de apoyabrazos, le cuento a Jaime que no fui al funeral ni a la velación, acomodado en un sofá porque no hay camilla. Lo había decidido muchos años atrás, pero esperaba que la noticia fatal me sorprendiera durante uno de mis viajes para justificar la conciencia con la distancia. No fue así. Mantuve la decisión y no me sentí mal. No me arrepiento. Dejé de querer a mi padre, déspota y borracho, cuando era niño. Ya desde la adolescencia lo evité y rara vez hablamos. Los remordimientos desaparecieron cuando leí la larga carta que Kafka le escribió a su padre. Nunca se se atrevió a entregársela. Mi padre y yo nunca tuvimos esa conversación. Nunca hubo un abrazo. En la calle fingía no conocerme. Con Jaime tuvo mucho más trato. Él y Rubén trabajaron juntos en la herrería, y mi padre terminó robándolos. La herrería, después de tantos años, sigue en manos de nuestro hermano Rubén. Alguna vez mi padre me buscó para pintarme un negocio. Quería que le sirviera de fiador de un préstame bancario. Le precisé que no se trataba de un negocio sino de un favor, y me negué. Un borracho nunca es buena paga.

“Con rencores, uno se quema”, dice Jaime. “Yo fui rebién con el man”, agrega, refiriéndose a Ramiro, la oveja negra. Me entero que lo visitaba en la cárcel. Pensé que mi padre era la única visita. Le dieron la oportunidad de reformarse en una de sus salidas y durante un breve tiempo Los tres hermanos trabajaron en la herrería. Jaime, Darío y Ramiro. Papá solamente pasaba a recoger dinero para continuar su eterna borrachera. Las cosas con Ramiro no fueron fáciles. Se comportaba con la altanería de los rufianes, desafiando la experiencia del oficio de sus hermanos, hasta que una noche se robó la herramienta de la herrería. Un robo grande. Lo echaron, por supuesto. Intentó convencer a Álvaro, otro hermano, para que condujera un camión en un asalto. Un tipo peligroso. Pasaba más tiempo en la cárcel que fuera. Él mismo decía que tenía el demonio por dentro. Intentó reconciliarse conmigo pero lo rechacé. Un hombre así, acostumbrado al dinero fácil, no vuelve al redil de la esclavitud. No tuvo una profesión ni fue a la universidad. Al final, acosado por la enfermedad, parece que mostró algún arrepentimiento, al menos con Jaime. Fue al hospital por un mal menor y le descubrieron un cáncer. Murió tres meses después. Estaba construyendo una casa en un lote que le dio la hermana rezandera. Dejó dos perros, que se quedaron con Nancy, otra hermana. No pregunto por el lote. No me importa.

Jaime prueba en mi brazo la primera de las cinco plantillas recién impresas. El gato queda demasiado pegado a la firma. Borra y prueba la segunda, que queda en su punto preciso. Alista la aguja siete, que da un trazo más delgado que la nueve, usado en la firma. Hay tres tipos de agujas: unas para línea, otras para el relleno y las demás para sombra. Lo mío es breve, sólo línea. Todo lo hace con los guantes puestos. Encinta la máquina por cuestiones de bioseguridad. Todo, menos la máquina, se desecha. Es un oficio de sangre. De arte y precisión.

Otra revelación es la complicidad de nuestro padre con Ramiro. “Llegaba con gallinas y con ajos y no le decía nada”, dice Jaime. En cambio, a Álvaro casi lo mata porque robó dulces en la tienda de un vecino. Lo colgó de una viga y lo encendió a palo. Para tales tareas mantenía a la mano un chucho de  tres tiras de cuero con un mango de madera. Con un lazo amarró a Álvaro de la cintura, arrojó el lazo por encima de la viga y haló hasta que el cuerpo de nuestro hermano quedó en el aire. Y dio  rienda suelta a su sadismo. “Casi lo mata”, precisa Jaime, testigo de los hechos. Y agrega que nuestra horrorizada madre llegó a proteger a Alvaro, levantando su cuerpo con ambos brazos, y mi padre la incluyó en la paliza. Sin la ayuda de mamá, tal vez Alvaro hubiera muerto. Aprisionado por el lazo o aplastado por los golpes. Jaime lo recuerda medio muerto. Es el hermano más desafortunado. Cegatón desde niño y tan terco como el abuelo Domingo. Vivió de cuidar jardines. No sé qué hará ahora, cada vez más ciego.

Todo está listo. Jaime sube el volumen al tema de Pink Floyd, “Money”, entinta la aguja en la copa y empieza a tatuar el gato. Ya lo puedo distraer con más preguntas. Me sumerjo en el delirio de la música para distraer el dolor.






Casa de citas / La vida

 LA VIDA

1. Siempre tendrás problemas. Aprende a disfrutar de la vida mientras los resuelves.

Casa de citas / José Alfredo Jiménez / Telegrama

José Alfredo Joménez


José Alfredo Jiménez
TELEGRAMA PARA PALOMA GÁLVEZ





lunes, 24 de febrero de 2025

Un cantante / Roberta Flack

 

Roberta Flack,  en el Soho, London, en 1972.

Roberta Flack, en el Soho, London, en 1972.HERITAGE IMAGES (GETTY IMAGES)

Muere a los 88 años Roberta Flack, icono del soul y voz de ‘Killing me Softly’

La artista de R&B, que ganó su primer Grammy por ‘The First Time Ever I Saw Your Face’, ha fallecido junto a su familia, informa en un comunicado su publicista. Anunció que padecía ELA en 2022

Los Estados Unidos de Trump se atraviesan en la paz total de Petro

 

Orillas del Río Putumayo en Puerto Leguízamo, Putumayo
Orillas del Río Putumayo en Puerto Leguízamo, Putumayo (Colombia), el 8 de febrero del 2025.DIEGO CUEVAS

CONFLICTO ARMADO EN COLOMBIA

Los Estados Unidos de Trump se atraviesan en la paz total de Petro

Los pedidos de extradición de delegados de los grupos armados y las listas de organizaciones terroristas siembran de incertidumbre las mesas de negociación



Santiago Torrado
SANTIAGO TORRADO
Bogotá - 24 FEB 2025 - 05:00


El trámite avanza. Estados Unidos formalizó esta semana la solicitud de extradición de Andrés Rojas, Araña, el líder de los Comandos de la Frontera detention por agentes de la Fiscalía colombiana al final de un ciclo de diálogos con el Gobierno de Gustavo Petro en un hotel de Bogotá. Una corte de California lo pide por delitos relacionados con narcotráfico, y la solicitud ahora pasa a la Corte Suprema de Justicia. Si el concepto del alto tribunal es favorable, llegará hasta el escritorio del presidente para su firma. “Las órdenes de extradición pueden cesar si los procesos de paz demuestran avances de importancia”, ha recordado el propio Petro. Se guarda esa carta, pero Colombia ya se asomó al abismo de chocar de frente con la Administración de Donald Trump, con consecuencias potencialmente devastadoras. A pesar de que la diplomacia sudamericana consiguió solventar primera crisis, ningún país quiere quedar en la diana del magnate republicano y su garrote arancelario.

domingo, 23 de febrero de 2025

Milan Kundera / La insoportable levedad del ser / Reseña


LA INSOPORTABLE LEVEDAD DEL SER


Por Claudio César

22 de febrero de 2025

La insoportable levedad del ser de Milan Kundera es una novela que se desenlaza en la llamada Primavera de Praga. Acomplejado por la pregunta filosófica: ¿Qué importa más: la levedad o el peso?, el libro busca encontrar su respuesta a través de sus personajes.

jueves, 20 de febrero de 2025

Triunfo Arciniegas / Diario / Cosecha romana

 

Foto de Triunfo Arciniegas

Triunfo Arciniegas
COSECHA ROMANA


Flaubert / Madame Bovary

Nabokov / Lolita

Joyce / Gente di Dublino / Dublinenses

Shakespeare / Macbeth

Bram Stoker / Drácula

Edgar Lee Masters / Antologia di Spoon River 

Jack Kerouac / Sulla strada / En la carretera

Lewis Carroll / Alice nel paese delle meraviglie / Alicia en el país de las maravillas

Carlo Collodi / Le avventure di Pinocchio / Pinocho


***


Perrault & Maria Sole Macchia / Il gato con gli stivali

Pablo Albo & Maurizio Quarello / Il Ghiottone

Margarita del Mazo & Vitali Konstantinov / Non Mangiarmi

Txabi Arnal e Cecilia Varela / Cuore di sarto

Agnés Laroche & Stéphanie Augusseau / Cosí!

Pep Bruno & Matteo Gubellini / A casa Della nonna

Jon Scieszka & Lane Smith / La vera storia del 3 porcellini










SOBRE LA VORACIDAD DEL LECTOR


Los libros han sido uno de los placeres de mi vida. Tengo en casa unos catorce mil y sigo buscando más con un hambre insaciable. Camino a Roma, me detuve un solo día en Bogotá para renovar los lentes y terminé comprando cuarenta títulos, que dejé en el hotel y no tuve tiempo de registrar. Cuarenta títulos en las tres salidas del hotel. La primera tanda fue de veintiséis, en la mañana, cuando encargué los lentes y supe que el señor de la óptica había muerto. Me atendieron sus afligidas hijas. 

He frecuentado este lugar por unos veinte años. Es tanta la confianza que ni siquiera consulto en otra parte. Aunque me demorara en volver uno o más años, el finado levantaba la mirada al sentir mis pasos y decía sin la menor vacilación: “Señor Arciniegas”. ¿Cómo diablos hacía para acordarse? Nunca me aprendí su nombre. Soy el otro extremo: ni después de un año ni siquiera memoricé el apellido de mis alumnos. Llegaba a la óptica con uno o dos  libros para sus nietos y me recompensaba con precios especiales.  Alguna vez ni siquiera me cobró. En otra oportunidad organizó un encuentro para que los nietos conocieran al escritor. Esta vez le traía unas “muertas de amor”. Cómo es la vida. La primera y única vez que aparecí con un libro para el hombre y no para su familia, ya no estaba en este mundo. Terminé dejándoselo a una de las hijas, con quien tengo un bonito trato. La última fórmula de estos ojos míos es suya y hace unos años me recomendó un especialista del norte de la ciudad que casi me cuesta un ojo de la cara. Señalándole el regalo, le recordé la leyenda de cierto artículos: “Manténgase fuera del alcance de los niños”.


Luego compré los euros. Necesita algo más de mil euros. Caminé hasta a la avenida diecinueve, arriba de la séptima. En el primer negocio me vendían los euros a 4570. A unos pasos me los ofrecieron  a 4535. Mevahorré más de medio millón de pesos, la tercera parte del nuevo salario mínimo del país del desangrado corazón.


En la segunda salida del hotel, en la tarde, luego de reclamar los lentes, sólo conseguí cuatro títulos y un morral para continuar el viaje.


En la noche, cuando fui a comprar unas medicinas que requieren de fórmula en Europa, diez títulos más. Tercera y última tanda. Tan pronto vuelva a Bogotá registraré la cosecha, guardada con este fin en una sola maleta.


Imaginé el primer día de compras romano con numerosos detalles, pero no tan bonito como se presentó. Conseguí unas botas, una chaqueta y una bufanda, porque no sólo de libros vive el hombre. Como el invierno está por acabarse, los almacenes ofrecen sus mercancías hasta con un cincuenta por ciento de rebaja. El próximo invierno vendrá con otros modelos. Para un viajero tropical de clima frío, indiferente a las estaciones y la moda, la ocasión es perfecta. La gente de tierra caliente, por las mismas razones, debe viajar a finales del verano.


Siempre he soñado con la Babel de papel, la biblioteca multilingüe, y tengo algunos de mis libros amados en varios idiomas. En otro viaje compré títulos de Kafka, los hermanos Grimm y Calvino en Bologna, y otras delicias en París, a la orilla del Sena, en los mismos territorios que Cortázar exploraba el siglo pasado. Unos pocos en Palma de Mallorca. En Barcelona, cosa rara, no visité una sola librería. El problema es el peso. Así que cada libro que uno compra es una decisión muy bien pensada.


Esta vez fui desaforado: diecisiete libros en un solo día. Dejo aparte los preciosos libros album, puerta de entrada a la lectura en cualquier idioma por la brevedad del texto y la abundancia de las ilustraciones, y me concentraré en los otros nueve títulos. Con la excepción de la novela de Kerouac, ‘En la carretera’, que no conozco bien ni he leído con fundamento, son libros amados, leídos una y otra vez en español.


‘Madame Bovary’ es tal vez el libro más importante de mi vida. Lo leí en mi adolescencia y eché a perder el resto de mi vida. En casa tengo las versiones en inglés, español, portugués y francés. Hacía falta la italiana. De ‘Madame Bovary’ he hecho siete lecturas minuciosas. Y hace mucho más de veinte años que no la he vuelto a leer. Ya es hora.


‘Dublinenses’ es mi libro favorito de Joyce, por encima de ‘Ulises’. He leído los cuentos de Joyce una y otra vez a lo largo de mi vida, traducidos al español por Guillermo Cabrera Infante, pero nunca he hecho una lectura completa de ‘Ulises’. Y esto ya no tiene remedio.


‘Macbeth’ es la obra de Shakespeare que más he leído. Hasta ahora llevo unas cinco o seis lecturas, con distinto traductor y sin repetir editorial, y la fascinación se mantiene. Tengo una traducción que es mi favorita (y, de paso, la mejor edición) pero, como estoy a diez mil kilómetros de mi biblioteca, no puedo registrar la ficha bibliográfica.


‘Dracula’ es una obra maestra, con una estructura perfecta y un manejo del suspenso envidiable, una geografía propia y unos lúgubres escenarios que marcan al lector. Pero el principal acierto es su personaje. Inmortal entre mortales e inmortal en el papel. ‘Dracula’ es un tratado de la inmortalidad, entre otras cosas. Un tratado con sangre y sombras.


¿Y Lolita? Otro personaje extraordinario. La juventud es belleza, y Lolita está incluso antes. ‘Lolita’ es una novela perversa escrita con profunda sabiduría. “Lolita, Luz de mi vida, fuego de mis entrañas…” Los dos primeros párrafos de “Lolita” no sólo son uno de los mejores inicios de una novela sino un luminoso poema de amor. Nabokov se adentra en estas páginas en la exploración “de una passione senza limite, senza controllo, senza pavura”, como afirma la solapa de la edición italiana.


‘Antologia di Spoon River’, acá en italiano e inglés, es un libro fundamental para los poetas y toda una novela en epitafios. Una idea genial. La traducción al italiano es de Letitia Ciotti Miller. Hay una, que imagino muy famosa, de Fernanda Pivano, publucada por primera vez por Einaudi en 1943.


‘Alicia en el país de las maravillas’ es un libro de merecido prestigio, citado una y otra vez, un derroche en todos los niveles: imaginación, humor, lenguaje. No he leído este disparatado libro más de dos veces y me parece raro. Uno debería sabérselo de memoria.


Y por último, ‘Pinocho’, una belleza, otro personaje extraordinario, un muñeco, un trozo de madera desconsiderado y grosero que atormenta la vida de su creador. Leí ‘Pinocho’ en casa con verdadero regocijo, reconociendo que estaba a la altura de su fama, y luego con un tercer grado de primaria, un grupo experimental, consentido, de altísimo nivel, y supe entonces que el libro era todavía mejor. Este libro debería llamarse ‘Metamorfosis’ o ‘Las transformaciones’, y es una de mis sugerencias para los lectores que ya han levantado vuelo. ‘Pinocho’ siempre merece una lectura más. Las otras sugerencias para los  lectores voladores serían ‘Drácula’, ‘Alicia en el país de las maravillas’, ‘La isla del Tesoro’ y ‘Los tres mosqueteros’. Aventuras bien contadas por escritores consagrados, perfecto maridaje de fondo y forma. La buena literatura también es divertida. Una alegría para el cuerpo, un bálsamo para el alma, un remedio que cicatriza las heridas.


Trastevere, Roma, 16 de febrero de 2025

miércoles, 19 de febrero de 2025

Carilda Oliver / Me desordeno, amor, me desordeno

 






Carilda Oliver
ME DESORDRNO, AMOR, ME DESORDENO

Me desordeno, amor, me desordeno

cuando voy en tu boca, demorada;

y casi sin por qué, casi por nada,

te toco con la punta de mi seno.

 

Te toco con la punta de mi seno

y con mi soledad desamparada;

y acaso sin estar enamorada;

me desordeno, amor, me desordeno.

 

Y mi suerte de fruta respetada

arde en tu mano lúbrica y turbada

como una mal promesa de veneno;

 

y aunque quiero besarte arrodillada,

cuando voy en tu boca, demorada,

me desordeno, amor, me desordeno.



Casa de citas / Fellini / Pasión



Federico Fellini
PASIÓN

No existe inicio, no existe fin, existe apenas pasión por la vida.





lunes, 17 de febrero de 2025

Triunfo Arciniegas / Diario / Breve tratado del amor conyugal

 




Triunfo Arciniegas
BREVE TRATADO DEL AMOR CONYUGAL
Roma. 13 de febrero de 2025

Caballero, ¿se enamoraría de esta mujer? Imane Khelif dice que lo es. Mírela bien, regocíjese con su mirada, recorra sus rasgos extasiado. ¿Dormiría entrepiernado con ella? ¿Le propondría matrimonio y tendrían hijitos? ¿Le diría: “Qué linda mi mujer, tan bella mi mujer, voy va a recorrerte de pies a cabeza con esta boca mía”? 

Ni por el putas.

Pero es su lengua, por supuesto, y su vida. Perdone el atrevimiento. ¿Se bañarían juntos? ¿Se imagina enjabonándola, por todas partes, derretido de amor? Desnudos y felices. 

Piénselo. Le aconsejo que no tome decisiones precipitadas. Evite arrepentimientos.

Imagine que esta mujer suya se enoja y le parte lo que se llama jeta de un solo golpe.

¿Se reconcilian, se juran amor eterno hasta la próxima paliza?

No olvide que ella no juega limpio.

Feliz noche.



sábado, 15 de febrero de 2025

Una película/ The Damned, de Luchino Visconti

 


Luchino Visconti

THE DAMNED


The Damned (1969), dirigida por Luchino Visconti, es una de las películas más controvertidas y visualmente sorprendentes del cine italiano. Una escalofriante y visceral representación de una familia aristocrática alemana durante el ascenso del nazismo, la película explora temas de poder, decadencia y decadencia moral. Basada en la novela Los Malditos del escritor alemán Friedrich Dürrenmatt, la historia de la película gira en torno a la familia von Essenbeck, cuyo estatus alguna vez prominente se desintegra a medida que descienden en la traición, la corrupción y la violencia.

Helmut Berger, una de las figuras líderes del cine europeo durante los años 1960 y 1970, hizo una actuación memorable y inquietante como Martin von Essenbeck, el calculador y ambicioso heredero de la fortuna familiar. El comportamiento frío y desprendido de Berger trajo un escalofriante sentido de realismo al carácter, simbolizando la decadencia social más amplia que conduciría a los horrores del régimen nazi. Su interpretación es citada a menudo como uno de sus mejores, consolidando su reputación como un actor capaz de profundizar en papeles oscuros y moralmente complejos.

Florinda Bolkan, otra destacada en la película, interpretó a un personaje clave, Sophie von Essenbeck. Su papel exploró temas de traición, supervivencia y complicidad dentro de una familia al borde del colapso. La actuación de Bolkan añade un elemento de fragilidad y tensión a la película, equilibrando la brutalidad de los personajes masculinos con sus propias luchas internas.

Visconti, conocido por su dominio del estilo cinematográfico y su crítica de la aristocracia y el fascismo, creó una película que era tan suntuosa visualmente como moralmente perturbadora. Los opulentos diseños del conjunto, combinados con la violencia visceral de la narrativa, hicieron de The Damned un comentario inolvidable sobre la fragilidad de la sociedad y el compromiso moral de los individuos en tiempos de crisi nacional.

HISTORICAL AMERICA / FACEBOOK


jueves, 13 de febrero de 2025

Juan Cruz / Secreto y pasión de la literatura

 


Juan Cruz 

SECRETO Y PASIÓN DE LA LITERATURA


Esta obra es una semblanza luminosa y apasionada de una larga serie de autores imprescindibles de la narrativa hispanoamericana de las últimas décadas. En sus páginas se suceden las anécdotas, historias, declaraciones, entrevistas en profundidad y retratos de escritores de la talla de Jorge Luis Borges, Guillermo Cabrera Infante, Gabriel García Márquez, Mario Vargas Llosa, Almudena Grandes, José Manuel Caballero Bonald, Fernando Aramburu, Antonio Orejudo, Rafael Reig, Juan Carlos Onetti, Leonardo Padura, Jorge Semprún o Cristina Fernández Cubas, a los que se suman también perfiles impagables de escritores como Susan Sontag o Günter Grass.

Juan Cruz Ruiz, uno de los mayores y más reconocidos periodistas culturales en lengua española, pudo conocerlos, tratarlos y entrevistarlos repetidas veces, lo que le ha permitido trazar este brillante fresco de la reciente vida literaria española e hispanoamericana. 

TUSQUETS



lunes, 10 de febrero de 2025

Humor / Los lentes

 


Humor 

LOS LENTES


Un señor se fue de viaje y sabiendo que su novia necesitaba unos lentes, entró en una óptica para ver si encontraba unos bonitos y baratos.

Después de ver unos cuantos, se decidió por unos y se los compró. La empleada se los envolvió, pagó la cuenta pero, al marcharse, en lugar de llevarse el paquete con los lentes, agarró otro muy parecido que había al lado.

El paquete contenía unos calzones que una clienta de la óptica acababa de comprarse en otra tienda.

El señor no se dio cuenta de la equivocación, se fue directamente a la oficina de correos y le envió el paquete a su novia, junto con una carta.

La novia al recibirlo se quedó extrañadísima con el contenido así que abrió la carta y leyó.

Querida Marta:

Espero que te guste el regalo que te envío, sobre todo por la falta que te hacen, ya que llevas mucho tiempo usando los mismos y éstos son cosas que se deben cambiar de vez en cuando.

Espero haber acertado con el modelo. La encargada de la tienda me dijo que era la última moda, de hecho me enseñó los suyos y eran iguales.

Yo, para comprobar si eran ligeros,  me los probé allí mismo. No sabes como se rió la muchacha, porque esos modelos femeninos en los hombres se ven comiquísimos, y más a mí, que sabes que tengo unos rasgos muy prominentes.

Una chica que había allí me ayudó también a decidir. Me los pidió, se quitó los suyos y se los puso para que yo pudiera ver el efecto.

A esta chica le lucían menos que a la empleada de la tienda, porque el pelo se los tapaba un poco por los lados, pero aún así, me pareció que le favorecían muchísimo.

Finalmente me decidí y te los compré. Póntelos y se los enseñas a tus padres, hermanos y, en fin, a todo el mundo, a ver qué dicen.

Ah, y ojalá no te queden muy grandes, no sea que se te caigan cuando vayas caminando.

Para que te sean útiles y resulten más bonitos, me han aconsejado que los limpies muy a menudo.

Llévalos con cuidado y, sobre todo, no vayas a dejarlos por ahí y los pierdas, tú tienes la costumbre de quitártelos en cualquier parte.

En fin, para que te voy a decir más... Estoy deseando vértelos puestos, porque se que te van a quedar mucho mejor que los que le vi a tu hermana.

sábado, 8 de febrero de 2025

Casa de citas / Javier Bardem / No Country for Old Men

 


Javier Bardem / No Country for Old Men

Cuando los hermanos Coen intentaron convencer a Javier Bardem de interpretar el papel de Anton Chigurh, él respondió honestamente: 'No sé conducir, hablo un inglés pobre y odio la violencia.' Ellos le respondieron que precisamente esas tres características eran la razón por la que lo habían elegido.*

*Los hermanos Coen no querían a alguien que amara la violencia o que mostrara alguna manifestación de ella, ya que el objetivo de la película era el terror psicológico. Descubrieron en Javier algo que él mismo nunca había visto en sí mismo, hasta que terminó la película y obtuvo un éxito arrollador, tanto que fue nominado al Oscar por esta película y lo ganó.*

*A veces, la visión que los demás tienen de ti puede ser mejor que la que tienes de ti mismo, así que siempre trata de tener en cuenta las opiniones de los demás, aunque no las sigas.*


*Película: *No Country for Old Men*."*

El hogar del cine / Facebook

José Alfredo Jiménez

 


JOSÉ ALFREDO JIMÉNEZ

Sabías que el día que debía presentar sus canciones en la disquera RCA Víctor a Miguel Aceves Mejía, José Alfredo llegó muy temprano, bañado y perfumado, con el mejor traje que tenía, qué a decir verdad no era muy lucidor, con una carpeta de papel manila bajo el brazo y 9 canciones.

Inmediatamente hacen pasar a nuestro gallo a un amplio estudio, de piso blanco, paredes acolchadas, micrófonos, varias sillas y en el centro un enorme piano.

A los pocos minutos entró el mismo Miguel Aceves Mejía acompañado de don Tomás Méndez, José Alfredo no cabía en su asombro y le sudaban las manos de la emoción.

–Buenos días jovencito –le dijo Mejía

– Buenos días,  don Miguel, contestó nuestro gallo.

– Es usted el que me va mostrar unas canciones nuevas? – preguntó el falsete de oro.

 – Así es señor –contestó José Alfredo 

– Pues arránquese, maestro, préstenle una guitarra al joven. 

– No, don Miguel, es que no sé tocar guitarra – dijo nuestro gallo.

– ¿Entonces en el piano? 

– No, tampoco, es que no sé tocar ningún instrumento.

– ¿Pues entonces cómo compones, criatura?

– Pues de chiflidito, dijo nuestro gallo. –A ver Tomás, acompáñalo, -En qué tono va la canción muchacho, preguntó Tomás Méndez -No sé, respondió José Alfredo,- Es bolero, ranchera, huapango, qué es? Inquirió don Tomás. –Pues tun, ta, ta, dijo nuestro gallo. –Bueno, comienza y yo te sigo, finalizó Tomás Méndez.

En ese momento José Alfredo con entonada voz dijo: Me cansé de rogarle, me cansé de decirle que yo sin ella, de pena muero. Los tun, tata de Tomás Méndez fueron convirtiendo esa maravillosa letra en una canción al agregarle música.

Esa tarde nació una de las parejas más importantes de la música mexicana, José Alfredo Jiménez, el letrista y Tomás Méndez, el músico.


EL FONÓGRAFO / Facebook


viernes, 7 de febrero de 2025

Gatos / Capitán

 


CAPITÁN

Lo encontré una mañana lluviosa, abandonado cerca de una gasolinera en la autopista. Estaba empapado, temblando y maullando desesperadamente, como si pidiera ayuda. Aparqué mi camión y me acerqué lentamente para no asustarlo. Cuando me vio, no huyó. En lugar de eso, me miró con ojos llenos de angustia y esperanza. En ese momento, supe que no podía dejarlo allí.

Lo recogí y lo coloqué en el asiento del copiloto, envolviéndolo en una manta que guardaba en la cabina. Durante el viaje, dejó de maullar y comenzó a dormirse, como si entendiera que ahora estaba a salvo. Decidí llamarlo "Capitán," un nombre perfecto para él, ya que parecía dispuesto a liderar cada nueva aventura.

Desde ese día, Capitán se ha convertido en mi fiel compañero de viaje. Cada mañana sube al tablero, su lugar favorito, donde observa el mundo pasar. A veces, se agarra al volante con sus pequeñas patas, como si estuviera conduciendo él mismo. Siempre me hace reír, y las personas que nos ven no pueden evitar sonreír o sacar fotos.

Pero Capitán no es solo un gato gracioso. Se ha convertido en una parte esencial de mi vida en la carretera. Gracias a él, mis días solitarios ahora están llenos de risas, sorpresas y compañía. Me ha enseñado que incluso los encuentros más inesperados pueden transformar nuestras vidas de manera increíble. Y todos los días me recuerda que, a veces, los actos de bondad más simples—como ayudar a una criatura necesitada—son los que tienen el mayor impacto.

El rincón de gatos y perros / Facebook



Una actriz / Lynda Carter

 


Linda Carter

LYNDA CARTER

En 1977, Lynda Carter estaba en la cima de su fama como la icónica Mujer Maravilla, papel que la catapultó al estrellato mundial. La serie, que se emitió de 1975 a 1979, fue un fenómeno cultural que presentó al público una superheroína que combinaba belleza, fuerza y ​​compasión. La interpretación que hizo Carter de Diana Prince resonó entre los fanáticos, convirtiéndola en un símbolo de empoderamiento en una época en la que el papel de las mujeres en los medios y la sociedad estaba evolucionando. En el Century Plaza Hotel de Los Ángeles, un centro frecuente de eventos de Hollywood, su presencia habría sido magnética y encarnaría el glamour y el encanto de la época. El éxito de Carter en el papel de Wonder Woman marcó un momento crucial en la historia de la televisión. La serie, basada en el personaje de DC Comics creado por William Moulton Marston en 1941, celebró temas de justicia, igualdad y empoderamiento. Carter aportó profundidad y facilidad de identificación al personaje, equilibrando su fuerza superheroica con vulnerabilidad y calidez. Más allá de su papel de Wonder Woman, la influencia de Lynda Carter se extendió a la música, la moda y la filantropía. Su elegancia y belleza atemporal la convirtieron en una de las favoritas en eventos de alto perfil, donde a menudo representaba el ideal del glamour del viejo Hollywood mezclado con sensibilidades modernas. El final de la década de 1970 fue un período transformador en el entretenimiento, y la capacidad de Carter para llamar la atención con gracia y confianza la convirtió en una figura definitoria de la época. Décadas después, su interpretación sigue siendo icónica y simboliza una combinación de fuerza, feminidad y encanto atemporal que sigue inspirando.

MÚSICA Y NOSTALGIA / Facebook



jueves, 6 de febrero de 2025

Una foto / Prost en su lecho de muerte

 


Man Ray

MARCEL PROUST EN SU LECHO DE MUERTE

En 1922, el reconocido fotógrafo Man Ray capturó uno de los momentos más conmovedores de la historia literaria con su estampado en plata de gelatina titulado Marcel Proust en su lecho de muerte. Esta fotografía, que muestra al famoso escritor francés Marcel Proust, en sus últimos días, no sólo proporciona un vistazo a la la vida personal de un gigante literario, pero también ejemplifica la habilidad magistral de Man Ray para capturar la esencia de sus súbditos. Proust, mejor conocido por su monumental trabajo en busca del tiempo perdido ( À la recherche du temps perdu), había influenciado profundamente la literatura con su exploración de la memoria, el tiempo y la experiencia. La fotografía de Man Ray, tomada durante un tiempo en que Proust estaba gravemente enfermo, representa un testimonio de la fragilidad de la vida y del impacto indeleble del trabajo de Proust.

Man Ray, una figura icónica en los movimientos dada y surrealista, era conocido por su enfoque experimental a la fotografía y su habilidad para transformar lo mundano en algo extraordinario. Su perspectiva única y habilidad técnica le permitieron crear imágenes sorprendentes que a menudo difuminaban la línea entre las bellas artes y la fotografía comercial. Marcel Proust en su lecho de muerte es un ejemplo perfecto de esto. En lugar de simplemente documentar los momentos finales de Proust, Man Ray capturó el profundo aislamiento y la naturaleza introspectiva del escritor, elementos que también fueron temas clave en la propia escritura de Proust. A través de esta fotografía, Man Ray inmortalizó a Proust de una manera que trascendió el reino físico, centrándose en el mundo interior del escritor que había moldeado su legado literario.

La fotografía de Proust en su lecho de muerte se ha convertido desde entonces en una representación icónica de la intersección entre el arte y la literatura, un poderoso tributo visual a uno de los escritores más importantes del siglo XX. Para aquellos interesados en la historia de la fotografía y la literatura, esta imagen es un conmovedor recordatorio de cómo artistas como Man Ray fueron capaces de encapsular momentos profundos en el tiempo, ofreciendo una comprensión más profunda de las personas que fotografiaron. La muerte de Proust en 1922 marcó el fin de una era, pero a través de la lente de Man Ray, su influencia en el arte, la cultura y la literatura sigue resonando hoy. La imagen representa un testimonio del poder duradero de las palabras de Proust y de la visión de Man Ray, asegurando que sus legados permanezcan entrelazados en los anales de la historia.



Rembrandt

 


REMBRANDT

Los seis hombres que portaron su féretro en octubre de 1669 y lo depositaron en una tumba sin nombre, del cementerio  Westerkerk de Ámsterdam, lo  hicieron por dinero. Concretamente, 20 florines y una propina para que repusieran fuerzas con unas jarras de cerveza en una taberna. Ni siquiera lo conocían. 

Era Rembrandt van Rijn.




Considerado el artista más grande de los Paises Bajos, su figura trasciende la Historia del Arte para situarse en uno de los nombres más importantes en la Historia de la Civilización Occidental.

Había sido hijo de un molinero y una panadera de la ciudad de Leiden. Era una familia acomodada, y eso le abrió las puertas de la universidad, que abandonaría muy pronto para ingresar como aprendiz en varios talleres de artistas, de los que se destaca el deldibujante y pintor Jacob van Swanenburg.

Allí sobresalió por su gran habilidad para la representación de escenas bíblicas.



 

En Leiden en 1625, junto con su amigo el también pintor Jan Lievens, abrieron un modesto estudio, pero pronto su ciudad natal le quedó pequeña y en 1631 se instaló en Ámsterdam, en una época de oro para Holanda, cuando el país era una de las mayores potencias internacionales

Su obra fue descubierta por el estadista Constantijn Huygens, quien le ayudó a  conseguir importantes encargos de la corte de La Haya. Durante ese tiempo, Rembrandt conoció a Frederik Hendrik, príncipe soberano de Orange, que se convirtió en cliente del artista hasta 1646.

Con 19 años ya tuvo su propio taller. Se adentró en el claroscuro del que fue un verdadero Maestro. Muy pronto se hizo conocido y comenzó a recibir encargos para retratar a los miembros  de la poderosa burguesía Holandesa del siglo XVI.

Era la única opción posible, dado que la Iglesia Calvinista era contraria a la imaginería, y así sus modelos fueron también sus mecenas.

Su virtuosismo en el uso dramático de la iluminación, ya avanzado por Caravaggio, sumado a su increíble capacidad para reflejar emociones y contar historias, le convirtieron en el artista mejor pago de la época.

También como importante marchante de Arte, vivió en esos años una época de prosperidad económica, pero al final de sus días los reveses económicos y sus deudas, lo obligaron a subastar todas sus pertenencias: Obras, casa, colecciones de arte y hasta la tumba de su esposa Saskia. Sólo su criada Hendrickje Stoffels, permaneció a su lado.

Su Obra, es casi una biografía de éstas dos etapas en sus Autorretratos, alegres y brillantes los primeros y sombríos y profundos los segundos. 

Un día cómo hoy de 1606 nacía éste genio de la Pintura de todos los tiempos y uno de los referentes Culturales más importantes de la Historia...


miércoles, 5 de febrero de 2025

Triunfo Arciniegas / Nido de alacranes

 


EL NIDO DE ALACRANES DEL GOBIERNO DE PETRO

Más que La casa de los famosos o la sala de juntas de Ecomoda, donde al menos terminaban resolviéndose las cosas, la reunión del presidente Petro con los ministros y otros poderosos en el Palacio de Nariño es un nido de alacranes. Se sacan en directo los trapos y ojalá lo hagan con mayor descaro en el futuro para que se conozcan los guardados. Se llaman mentirosos y rechazan los recientes nombramientos de Sarabia y Benedetti. Se odian. Benedetti detesta a Laura Sarabia y supongo que es correspondido. Se odian. Gustavo Bolívar no soporta a Armando Benedetti. Susana Muhamad y Augusto Rodríguez tampoco lo quieren. Y quién va a querer un alcohólico, drogadicto, corrupto y lenguaraz que salta de partido en partido según el viento que mejor sople.

La difícil relación de la canciller Laura Sarabia  y la vicepresidente Francia Márquez no es de comadres sino de dos muy poderosas rivales. Sarabia es la misma que perdió millones de pesos  (el Pacto Histórico se distingue por mover gruesas sumas de dinero en efectivo) de misteriosa procedencia e impreciso destino, y la otra es la misma que vuelve a casa en helicóptero, se va de luna de miel a África y naufraga con un lujoso ministerio que sirve tanto como sus academias de suajili. La misma que tanto se conmueve con el sufrimiento del pueblo. Esa misma. Producción, música dramática, por favor. La banda sonora de “Tiburón”, si es posible.

Lo bueno del Consejo de Ministros es que ahora el chisme puede sustentarse con las propias palabras de los implicados. ¿Se imaginan a Benedetti soltando en un consejo todo lo que sabe? Pie de página: “Nos hundimos todos, nos vamos presos”. Qué importa. Con tal que el rating se dispare.

Por su parte, al parecer, Petro, el que nunca agradece nada a nadie, los odia a todos. Nos recuerda al déspota Chávez humillando a sus subalternos en “Aló presidente”. A todos menos a Benedetti, la alimaña que se alimenta de secretos presidenciales, y a Laura, el poder detrás del trono hasta el momento, y no tan detrás. La riña entre Benedetti y Sarabia va para rato y, ahora que volvió del dorado exilio, la va ganando el primero: se le vio sentado junto al presidente. Cómo cambian las cosas. O, mejor, vean el pregonado cambio. Drogadicto va, drogadicto vuelve.

Da risa ver al impuntual Petro reprochándole el retraso al subalterno. Da rabia verlo culpar a sus ministros como si nada tuviera que ver. El fracaso es del Gobierno de Petro, no de tal ministro o tal otro. Pero así es Petro. A veces parece que el Gobierno fuera una cosa y él otra distinta. ¿Qué tiene este personaje en la cabeza? Sus palabras caen en el absurdo: “Me da vergüenza. El presidente es revolucionario. El Gobierno, no”. ¿Y de quién es el Gobierno?

Y a falta de ministros, ahí están Duque y Uribe o doscientos años de historia. O el imperialismo. Petro necesita con urgencia culpar a Trump de sus fracasos. Nada une más a un pueblo que un enemigo en común. Fidel Castro y Hugo Chávez lo sabían muy bien y le sacaban partido. Por eso Petro está tan empeñado en esta pelea de tigre con burro amarrado. Al final, el tigre no solo se comerá al burro sino a cincuenta millones de colombianos. 

“Yo a usted lo amo, presidente”, declaró Bolívar de frente. ¿Será correspondido?  ¿A  quién le toca arrodillarse? ¿Quién pide la mano? Se desvanecen las luces y unos violines endulzan el ambiente. Idílicas tomas de Panamá porque “el país de la belleza” no posee escenarios dignos de tal acontecimiento. La audiencia de un país desangrado entra en trance y, mientras se encienden unas velas, por fin entiende esa  cosa de “la política del amor”,

Nos vamos a comerciales.

4 de febrero de 2025



martes, 4 de febrero de 2025

Robert De Niro / Donald Trump es malvado

 

Robert De Niro y Donald Trump

Robert De Niro 

DONALD TRUMP ES MALVADO


“He pasado mucho tiempo estudiando a los hombres malos. He examinado sus características, sus gestos, la absoluta banalidad de su crueldad. Sin embargo, hay algo diferente en Donald Trump.

Cuando lo miro, no veo a un hombre malo. De verdad.

Veo a un malvado.

A lo largo de los años, he conocido a gánsteres aquí y allá. Este tipo intenta ser uno, pero no lo logra. Existe algo llamado “honor entre ladrones”.

Sí, incluso los criminales suelen tener un sentido del bien y del mal. Si hacen lo correcto o no es otra historia, pero tienen un código moral, por muy retorcido que sea.

Donald Trump no lo tiene. Es un tipo duro en potencia sin moral ni ética. Sin sentido del bien y del mal. No tiene ningún respeto por nadie más que por sí mismo, ni por las personas a las que se supone que debe dirigir y proteger, ni por las personas con las que hace negocios, ni por las personas que lo siguen, ciega y lealmente, ni siquiera por las personas que se consideran sus “amigos”.

Siente desprecio por todos ellos.

Los neoyorquinos lo conocimos a lo largo de los años, porque envenenó la atmósfera y llenó nuestra ciudad de monumentos a su ego. Sabíamos de primera mano que era alguien a quien nunca se debería considerar para un puesto de liderazgo.

Intentamos advertir al mundo en 2016.

Las repercusiones de su turbulenta presidencia dividieron a Estados Unidos y sacudieron a la ciudad de Nueva York más allá de lo imaginable. Recuerden cómo nos sacudió la crisis a principios de 2020, cuando un virus arrasó el mundo. Vivimos con el comportamiento grandilocuente de Donald Trump todos los días en el escenario nacional y sufrimos al ver a nuestros vecinos amontonarse en bolsas para cadáveres.

El hombre que se suponía que debía proteger a este país lo puso en peligro debido a su imprudencia e impulsividad. Fue como si un padre abusivo gobernara a la familia mediante el miedo y la violencia. Esa fue la consecuencia de que se ignorara la advertencia de Nueva York. La próxima vez, sabemos que será peor.

No nos equivoquemos: Donald Trump, que ha sido sometido a juicio político en dos ocasiones y ha sido procesado en cuatro ocasiones, sigue siendo un tonto. Pero no podemos permitir que nuestros compatriotas estadounidenses lo descarten como tal. El mal prospera a la sombra de la burla desdeñosa, por lo que debemos tomar muy en serio el peligro que representa Donald Trump.

Así que hoy lanzamos otra advertencia. Desde este lugar donde Abraham Lincoln habló, aquí mismo, en el corazón palpitante de Nueva York, al resto de Estados Unidos:

Esta es nuestra última oportunidad.

La democracia no sobrevivirá al regreso de un dictador en potencia.

Y no vencerá al mal si estamos divididos.

¿Qué hacemos entonces al respecto? Sé que estoy predicando a los ya convencidos. Lo que estamos haciendo hoy es valioso, pero tenemos que llevar el presente al futuro, llevarlo fuera de estos muros.

Tenemos que acercarnos a la mitad de nuestro país que ha ignorado los peligros de Trump y, por la razón que sea, apoya su ascenso de nuevo a la Casa Blanca. No son estúpidos y no debemos condenarlos por tomar una decisión estúpida. Nuestro futuro no depende sólo de nosotros. Depende de ellos.

Acerquémonos a los seguidores de Trump con respeto.

No hablemos de “democracia”. La “democracia” puede ser nuestro santo grial, pero para otros es sólo una palabra, un concepto, y en su aceptación de Trump, ya le han dado la espalda.

Hablemos de lo correcto y lo incorrecto. Hablemos de humanidad.

Hablemos de amabilidad. Seguridad para nuestro mundo. Seguridad para nuestras familias. Decencia.

Dejémosles volver a recibirlos.

No los conseguiremos a todos, pero podemos conseguir suficientes para poner fin a la pesadilla de Trump y cumplir la misión de esta “Cumbre para detener a Trump”.


* Esta declaración segun una fuente se dió en 2024, antes de las elecciones  en un contexto de advertencia y movilización para evitar que Donald Trump regresara a la Casa Blanca.





lunes, 3 de febrero de 2025

Errata / Titulares de El PAÍS

 

Triunfo Arciniegas

ERRATA

1 de febrero de 2025


Ni el periódico más importante en español puede evitar una errata. Algunos pensarán que ante la gravedad de las noticias, lo que menos importa es una errata, que no señalo para que los lectores se entretengan en su búsqueda.

El cerebro acomoda las palabras, en una primera lectura incluye las letras que faltan o borra las que sobran. Por eso resulta tan dificil el oficio del corrector de pruebas.

La primera vez que subo un texto a Fabebook, en caliente, recién escrito en el mismo celular y con un solo dedo, no faltan las erratas. Nada raro que al escribir la fecha me equivoque por  novecientos años, sin contar con la obsesión por las tildes del maldito corrector. Voy matando erratas en las siguientes lecturas y enriqueciendo el texto con detalles. El párrafo inicial se multiplica en cinco o más, hasta que el texto adquiere su forma definitiva. Acá el corrector se empeña en que necesito una “firma” para la frase anterior. ¿Autenticada en notaría?

En la primera versión o las primeras versiones se acude a las palabras más simples o los verbos más socorridos y un error de sintaxis no es cosa rara. La tarea consiste buscar la precisión y la belleza. Es la delicia del oficio.

Una frase se reemplaza por otra más elegante y detallada, y en el proceso la primera pelea por mantenerse o conservar algún rastro, y de esa riña resulta con frecuencia la errata o el atentado contra la lógica. Sin querer se termina diciendo lo contrario o se cae en la incoherencia. Hace un momento escribí “elegante” y el maldito corrector decidió que necesitaba una “elefanta”. Con tantos libros en esta casa, me pregunto dónde voy a meter semejante animal.

No empiezo un texto con un panorama despejado. A menudo se trata una intuición, un malestar, un rostro borrado por la niebla. El mismo texto va diciéndose.

Casi nunca sucede pero las historias que tengo muy claras antes de la escritura se me echan perder. Casi nunca sucede que tenga una historia resuelta en la cabeza.

En estos últimos meses Alejandra y yo nos hemos dedicado a la diagramación, el diseño, la ilustración y la edición de las casi doscientas páginas de ‘Las batallas de Rosalino’ y las ciento veinte de ‘El muerto feliz’. Una s puede mantenerse oculta por días y meses y esquivar el raticida de numerosas lecturas. La cometa que se eleva en un capítulo no es exactamente la que se hizo en el anterior o un personaje alteró su propio nombre sin razón alguna. En mi caso, en un texto inédito, una errata puede mantenerse durante años.

Con qué risita de rata se burlará de mí ahora la esquiva errata en este texto sobre las erratas.





Un actor / Matt Damon

 

Matt Damon


Matt Damon

Luciana Barroso era una joven camarera argentina. Tenía veinte años, era madre soltera y había sido abandonada por el padre de su única hija. En Estados Unidos, luchaba por llegar a fin de mes.

Un día, mientras trabajaba detrás del mostrador, un joven le preguntó si podía “unirse” a ella y “esconderse” allí. Luego le explicó que era actor y que en el restaurante había periodistas y gente que lo había reconocido.

Estaba molesto y un poco abrumado por la atención, ya que aún era bastante nuevo en el mundo de la fama. Luciana no tenía idea de quién era, pero le dijo:

“¡Puedes esconderte aquí, pero al menos tienes que ser útil!”

Así que él la ayudó a preparar cócteles, atender a los clientes y lavar y secar platos.

Luciana y el apuesto desconocido siguieron charlando. Al final de la noche, cuando terminó su turno, ella le preguntó cómo se llamaba.

“Matt Damon”, respondió el joven.

Están casados desde hace dieciocho años y tienen cuatro hijas; él también adoptó a la mayor.



Casa de citas / Céline Dion / René




Céline Dion
RENÉ

René fue el único hombre al que besé y amé. Teníamos una diferencia de edad de 26 años, y lo conocí cuando tenía solo 12 años. En 1981, él tenía 38 años, y después de escuchar una de mis demostraciones, quedó tan impresionado que decidió hipotecar su casa para financiar mi primer álbum, mucho antes de que construyera mi fortuna de $500 millones.

Nuestra historia de amor duró 21 años, durante los cuales tuvimos tres hijos. René fue el único hombre con el que tuve una relación romántica e íntima. Después de su muerte en enero de 2016, causada por el cáncer, no tengo intención de buscar un nuevo amor. Todavía lo amo; siempre estoy enamorada de él. Encuentro amor en mis hijos, mis fans y las personas que trabajan a mi lado.

Me voy a dormir imaginando que está junto a mí. Duermo y actúo en el escenario con él. Todavía me siento casada con él.


sábado, 1 de febrero de 2025

Juan Gonzalo Rose / Exacta dimensión

 

Frédéric Forest


Juan Gonzalo Rose
Exacta dimensión


«Me gustas porque tienes el color de los patios

de las casas tranquilas…


y más precisamente:

me gustas porque tienes el color de los patios

de las casas tranquilas

cuando llega el verano…


y más precisamente:

me gustas porque tienes el color de los patios

de las casas tranquilas en las tardes de enero

cuando llega el verano…


y más precisamente:

me gustas porque te amo.